Depuis des années, Cyril Teste vit avec les mots de Tchekhov. Il partage avec lui ses thèmes récurrents – l’héritage, l’amour filial, la communauté – mais aussi l’obsession du temps qui passe… Après son adaptation de La Mouette en 2021, il choisit de s’inspirer librement de Platonov, la première pièce de l’auteur russe, écrite lorsqu’il avait dix-sept ans. Une œuvre chorale inachevée, immorale et débordante, centrée sur le personnage de Platonov – ici dénommé Micha, jeune homme aussi brillant que sarcastique, aussi arrogant que cynique et manipulateur, abîmé par un père nocif. Alors que les retrouvailles entre ami·es s’annonçaient joyeuses, il entraîne tout le monde dans son désespoir. Cyril Teste invente un langage plastique qui enrobe les comédien·nes de sons et de lumières, et de ce qui fait sa marque de fabrique : la vidéo. On filme en direct et à vue, nous dévoilant ainsi ce qui est habituellement caché. Le spectacle à treize interprètes devient une fête jusqu’au bout de la nuit, avec beaucoup de musique – live -, des corps qui dansent et qui s’embrassent, des jeunes qui vivent leurs peines et leurs joies intensément. Une fresque humaine présentée à L’Espace des Arts à Chalon-sur-Saône, pensée comme un diptyque avec le film du même nom diffusé sur Arte.
« DE NOTRE TEMPS ON N'AVAIT PAS
HONTE DE PLEURER, ON N'EN FAISAIT
PAS UN OBJET DE MOQUERIE COMME
AUJOURD'HUI… LES GENS SAVAIENT
AIMER ET SAVAIENT HAÏR, PAR
CONSÉQUENT LES GENS SAVAIENT
S'INDIGNER ET MÉPRISER… »
Platonov, Tchekhov, Acte I
Mise en scène Cyril Teste
Traduction Olivier Cadiot
Adaptation Joanne Delachair, Cyril Teste
Avec Vincent Berger, Olivia Corsini, Florent Dupuis, Katia Ferreira, Adrien Guiraud, Emilie Incerti Formentini, Mathias Labelle, Robin Lhuillier, Lou Martin-Fernet, Charles Morillon, Marc Prin, Pierre Timaitre, Haini Wang
Collaboration artistique Marion Pellissier
Assistanat à la mise en scène Sylvère Santin
Stagiaires mise en scène Manon Garnier, Matthias Dian Siriczman
Dramaturgie Leila Adham
Scénographie Valérie Grall
Costumes Isabelle Deffin assistée de Noé Quilichini
Création lumière Julien Boizard
Création vidéo Mehdi Toutain-Lopez
Images originales Nicolas Doremus, Christophe Gaultier
Musique originale Nihil Bordures, Florent Dupuis et Haini Wang
Son Thibault Lamy
Stagiaire son Hortense Gavriloff
Direction technique Julien Boizard
Régie générale Simon André
Régie plateau Simon André, Marion Denier, Frédéric Plou, Flora Villalard
Régie son Nihil Bordures, Thibault Lamy
Régie lumière Julien Boizard, Nicolas Joubert
Régie vidéo et montage en direct Mehdi Toutain-Lopez, Baptiste Klein, Pierric Sud
Cadreurs-opérateurs Marine Cerles, Nicolas Doremus, Christophe Gaultier, Mathias Labelle
Administration, production et diffusion Anaïs Cartier, Florence Bourgeon, Aude Martino, Ludivine Rhein (création) Varvara Grosheva (tournée)
Relations presse Olivier Saksik - Elektronlibre
Le décor a été construit par Artom Atelier
Les images sont assemblées et diffusées avec le media serveur Smode
Production Collectif MxM
Coproduction Bonlieu, Scène nationale Annecy / Nanterre-Amandiers, Centre dramatique national / Espace des Arts, Scène nationale Chalon-sur-Saône / La rose des vents, Scène nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq / Théâtre Sénart, Scène nationale / Printemps des Comédiens - Cité Européenne du théâtre / Domaine d’O Montpellier / La Comédie de Valence, Centre dramatique national Drôme-Ardèche / Les Célestins, Théâtre de Lyon / Maison de la Culture d’Amiens, Pôle européen de création et de production, Scène nationale / Théâtre du Rond-Point - Paris / Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise / Val d’Oise / Maison Jacques Copeau
Avec le soutien du Département de la Seine et Marne
Le Collectif MxM est soutenu par la DRAC Île-de-France / ministère de la Culture / Région Île-de-France / Arviva - Arts vivants, Arts durables
Le Collectif MxM est artiste associé à la rose des vents, Scène nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq / Maison Jacques Copeau
Cyril Teste est membre de l’Ensemble de La Comédie de Valence, Centre dramatique national Drôme-Ardèche
Nihil Bordures est membre du vivier de l’Espace des Arts, Scène nationale de Chalon-sur-Saône
Avec le soutien du Fonds de dotation Francis Kurkdjian et de Smode Tech
Remerciements Béatrice Picon-Vallin, Les Films du Poisson, Théo Costa-Marini, Servane Ducorps, Xavier Maly et Gérald Weingand
Ce qu'en pense la presse
LES INROCKS
« Mixant la performance d’un tableau vivant au format panoramique à l’apport de la vidéo et à celui du théâtre, Cyril Teste propose un objet artistique hors norme. »
SCENEWEB
« Cyril Teste s’attaque à la pièce de jeunesse de Tchekhov dont, entre théâtre festif et cinéma au premier plan, il parvient à révéler les enjeux troublants d’actualité.»
LE DAUPHINÉ
« Incroyables performances, tissage étroit de théâtre et de cinéma, les pièces de Cyril Teste, comme d’infinis kaléidoscopes, multiplient les points de vue. »
Biographie
Cyril Teste se forme à l’École Régionale d’Acteurs de Cannes puis au Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris. Il impulse en 2000 avec Julien Boizard le Collectif MxM, dont il devient directeur artistique. Metteur en scène, il crée trois textes de Patrick Bouvet dont Direct/Shot créé au Festival d’Avignon 2004. Il met en scène Electronic City (2007), puis Nobody (2013). Il écrit et met en scène le diptyque Reset et Sun, créé au Festival d’Avignon 2011. En 2013, il met en scène Tête Haute. Il réalise Patio (2011) d’après On n’est pas là pour disparaître de Olivia Rosenthal, Park (2012), puis Festen (2017). Il développe depuis 2009, avec le Collectif MxM, le Laboratoire nomade d’arts scéniques. Il signe Eden (2019), une installation immersive avec l’artiste digital Hugo Arcier ; Gentle Fludiity, un film pour le créateur olfactif Francis Kurkdjian ; Eaux sombres, clip pour Émily Loizeau. En 2019, il a créé Opening night de John Cassavetes au Théâtre royal de Namur et La Mouette (2020) à Bonlieu Scène Nationale Annecy. Il signe sa première mise en scène d’opéra à l’Opéra Comique avec Hamlet d’Ambroise Thomas (2018) puis Fidelio de Beethoven (2021). En mai 2024, il crée Sur l’autre rive à Bonlieu Scène Nationale Annecy.
Durée 1h50
À partir de 15 ans
Navette Dijon-Chalon-sur-Saône
Le TDB vous propose un trajet en navette pour assister au spectacle Sur l'autre rive (variation théâtrale) à l'Espace des Arts de Chalon-sur-Saône
Tarif spectacle + voyage 15€ (nombre de places limité)
Renseignements, réservations à la billetterie du TDB
